——杨耀广书法作品赏析

　　赏读杨耀广的作品，我们可以感受到，其字有一种悠远深邃的古意，凝练踏实，没有对古风晋韵长期的手摹心追，绝不会有此气象和表现。体察了他的书艺历程，我们可以分辨出其书作主要有三个方面的特点。一是用笔凝重，下笔有由，笔断意连，潇潇洒洒；二是不保守，不矜持，超凡脱俗，独具韵味；三是浓郁的古文化气息，三位成一体，也就是；即有小篆的严瑾又有大篆的恢宏间有金文的神韵，气质。

　　杨耀广,字明远，号伏牛墨人。擅长篆书，举凡甲骨，石鼓等，他都能驾轻驭熟，挥洒自如。充满了历史的意味。品读杨耀广的书法作品，能够感受到他对中国书法艺术的传承与思考，创新与探索。他的作品【苏轼的赤壁怀古】写的就使人想到了过去的古战场，有血有肉，气势磅簿，还有【曹操的观沧海】，【孟浩然的与諸子登岘山】等等，其作品表现形式虽然是现代的，但其骨髓里却是传统文化的深深积淀，他的篆书创作十分强调空间意识，动感意识，他对字形的造型能力很强，能在整体上营造出强烈的视觉反差，进而构成华美奇异的斑斓空间。同时，他注重曲线线型的审美价值，每每在一组平行直线组合中施以一二流美的曲线，形成盘旋的流动意识，自然而然。一改过去篆书作品古奥，呆板欣赏不懂的特点，从而给人一种自然美的享受。篆书是杨耀广的看家本领，这在当今行草泛滥，篆隶冷寂的背景下，显得格外珍贵而具有价值。

　　杨耀广的楷书作品，在风格气息上侧重于对质朴典雅的追求，他充分发挥自己的篆书功底和用笔技巧娴熟优势，并注重心态的调整控制，使其作品在面目的稳定性和精到程度上逐渐完善起来。其行书用笔虽得力于米芾较多，但稍加改变更加平衡和清健；结字在取法“二王”的基础上，又融入赵雪松和董其昌的一些姿态特征，精谨流丽中时见散淡萧疏。草书则出入怀素、王铎，线条飘忽婉转，灵动爽洁；章法紧密连贯，聚散自然，心手相得之际更有率真之趣。

　　综观杨耀广的近期系列作品，可以说其创作是“古典风范”式的大胆创新，他的作品饱含了一种东方民族的审美趣味，其审美理想是以“和”为贵的，这使其书作产生了强烈的现代感，衍生了更多的审美情趣。中国书法对作者有着较高的要求，不但要求要有较高的人品，高深的学养，还要有高迈的才情品读杨耀广的书法作品，才能够感受到作者对中国书法艺术的传承和创新。其作品之所以有那么多的收藏家和国外人士收藏，就是因为其作品独特的创新笔法和表现形式打动着每个喜欢书法艺术的现代人的视觉，吸引着人们去品赏，追求。使传统艺术发扬光大，人要“处其厚不居其薄；处其实，不居其华”。中国人讲人品，要求效法自然，黜聪明，去机巧。援笔为书完全是出于个体自然的天性、人格的风采人品高则用笔厚。书法之道亦是宇宙大道的体现。正如老子所云：“道之为物，广大深厚，运转不息，化育万物，生生不已，厚德载物。”

　　近年来，杨耀广将作品中各种对立的因素、成份和谐地统一起来，他不是片面的追求时风和潮流，而是着力从儒家的中和思想中寻找智慧。他的创作之路正是在这种理念的支配下臻于自我完善的。

　　王国维曾经这样描述治学之境界：“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火澜珊处”。如今，杨耀广已在书法领域取得了不俗的表现，将来他的作品定会给我们带来更多的精神享受和视觉冲击，对此我们充满信心和期待。(完)